revizuire. Minge dantelă literară distracție infernală | etapă

Noua piesă a regizoarei Janika Johansson din piesa dramaturgului Ruum Raam Ring „Põrguvürst’s Laceball” este o distracție, blândă, și un cabaret despre literatură și literatură.

Personajul principal al poveștii este domnișoara Marge, o tânără profesoară de limbă și literatură estonă arsă din orașul N, care a ajuns deja să-și urască studenții, colegii ei mai în vârstă și, într-adevăr, literatura. Dorința lui de a deveni scriitor fusese înăbușită, ascunsă adânc în el și nu mai rămânea decât cursul circular de educație al scriitorilor îndeaproape studiati. Supranumită farsă de cercetătorii literari, simțul umorului al lui Field nu este în mod clar un meci al profesorului, dar după cum a vrut soarta, scriitoarea menționată mai sus își ocupă spațiu în cap și începe să o îndrume către împlinirea viselor sale.

L-am întâlnit pe profesorul interpretat de Carmel Nodry de multe ori înainte în viața mea. O atitudine foarte serioasă față de munca sa, o stare de furie, mânie reprimată și, în același timp, o tristețe interioară uriașă – de ce viața lui ar trebui să devină așa, incapabil să iasă din cercul închis. Abilitatea lui Naudre de a interpreta personaje sumbre și pline de secrete mi-a mai atras atenția înainte. Primul lucru care îmi vine în minte este rolul lui Rose din filmul lui William Mastrosimone „The Dreamer” (regia Tonis Vilma), iar ea descoperă, de asemenea, misterul întunecat din „Nur Ja” de la Teatrul Endla (regia Kylie Vidas) ca Kilda, a… Sufletul unei tinere este iubire interzisa.

A fost interesant de observat energia lui Carl Edgar Tamm și de a fi în mișcare aproape constantă – atât ca vorbitor de conferință, cât și ca vorbitor pe teren. Mi-a amintit involuntar de comediantul Jim Carrey în anumite momente, mai ales cu zâmbetul lui deschis și cu schimbarea rapidă a rolurilor. Aceeași vitalitate și energie curgătoare pot fi observate în diferitele sale roluri atât în ​​piesa „Carmen” (Teatrul Mostcast, regizorul Peter Volkonsky), cât și în „Război și pace” (Fapa Lava, scriitor și regizor Jakub Skrzewanek). Pe de altă parte, am văzut și latura mai serioasă a lui Tammy pe scenă, prezentată în rolul Emilinei în piesa „Alina” (Must Theatre, regia Kaija M. Kolm) și în rolul lui Tosenbach în piesa „Kolm öde” (Must Theatre kast” regia Ingomar Vihmar).

Performanța a fost adăugată la dulceață și de o altă gazdă a conferinței de farse, Vilde, în rolul coregrafului, actorului și rapperului Päär Pärenson. Pe lângă rap-urile optimiste și captivante ale lui Barnson, el gestionează și designul sonor al producției pe tot parcursul piesei. La fel cum face Barnson cu sunetele, regizoarea Janika Johansson intră în piesă cu un zâmbet viclean când scenele se schimbă, ca o lumină. O atitudine jucăușă față de schimbarea rolurilor conferă teatrului autorului cu o trupă mică o dimensiune confortabilă și familiară. Apropo, cu doar o oră înainte de începerea spectacolului, trupa a amenajat împreună scena și zona de public, imitând alternativ pe scena, recuzita și toate celelalte forțe importante ale fundalului teatral.

Noua casă spațioasă a Bibliotecii REaD de la Fabrica Põhjala este decorul perfect pentru piesă. Poate vrei sau nu să crezi că scriitorii au păcălit piesa să ajungă pe scenă la momentul potrivit, la locul potrivit, cu combinația potrivită. În urma postărilor pe Facebook ale teatrului, premiera „Põrguvürst’s Laceball” a fost amânată cu mai bine de doi ani, distribuția lui Marge a fost schimbată, iar trupa de patru membri a devenit trei.

Cu resursele limitate, biblioteca a fost transformată într-o sală de teatru confortabilă, unde spectatorii puteau să stea într-un fotoliu confortabil sau să găsească cel mai potrivit scaun și un colț mai sigur în magazin pentru a viziona piesa. În această sală – magazin – cafenea – teatru sunt așezate mese mici în rândul publicului, în cazul în care cineva dorește să pună o cană sau un pahar din cafenea. Pe de altă parte, la începutul emisiunii, publicul nu are voie să se simtă prea confortabil, deoarece prezentatorii explorează visele din copilărie ale unor membri ai publicului. Actorii mențin contactul vizual cu publicul chiar și după ce cântecul puternic, asemănător cu o cupolă „Parnassi” face loc următoarelor texte.

Detalii roșii de la sfere de fire până la carouri delicate, de la pălărie de doamnă la ochelari în formă de inimă, role de tapet pline cu cuvinte scrise, pălării, macarons transformate în brățări și alte detalii interesante ajută imaginația spectatorului să se înalțe de-a lungul căilor literare ale piesei. . , întâlnindu-l pe Antony, Matti Ondi, pisica, doamna Velda și Sarivi pe drum. Povestea plină de umor a provocatoarei descoperiri de sine a lui Marge oferă privitorului umor bună, mare apreciere și, bineînțeles, un joc intelectual care vă pune în mișcare celulele creierului în timp ce recunosc personajele și citatele literare.

Romanul strălucitor și blând al lui Janika Johansson (și al co-autorilor Põrguvürsti’s Laceball) „Põrguvürsti’s laceball” este în mod inerent adecvat și jucăuș pentru a completa fanteziile literare care merită „Ora sufletului în Koidula tänsi” (autor Andros Preit Berahdagas, regizor Teatrul Dramatic Estonian) și „Ce face replicile? (Autor și regizor Urmas Vadi, Teatrul Dramatic Estonian).