Recenzia teatrului Belle-Reine-Porgy: Adio, vara teatrului | etapă

Sezonul de teatru de vară se apropie de sfârșit. Am putut vedea mai puțin de douăzeci de piese de vară. Mai avem în față un spectacol important: „Light White Dove” de la Teatrul Dramatic Estonian. Festivalurile au dispărut..

Accesul la locurile de teatru de vară depinde în mare măsură de drumuri secundare bune, la urma urmei, cineva trebuie să țină roata. Vizionarea repetată este mai dificilă vara, de două ori am reușit să văd doar trei emisiuni de vară și sunt recunoscător pentru oportunitate.

Desigur, mi-ar fi plăcut mai mult, în primul rând, având în vedere interpretarea multora dintre actori. De exemplu, rolul lui Allu Corvi ca George din piesa lui Andros Farrick Who’s Afraid of Virginia Woolf? Nu „priviți în altă parte” în același timp. Neașteptat – sau mai degrabă așteptat! Întâlnirile și parteneriatele actorilor, care nu au loc iarna, sunt neapărat o parte reală a teatrului de vară.

Rezumatul meu foarte simplu și simplu este că între cele 20 de nopți de teatru a existat doar o singură dezamăgire și jumătate. Și lasă-i să fie. Dar cum poate fi măsurată experiența? Nu este încă efectul combinat al unei reflectări publice și bine înțelese a timpului cu o notă personală. Voi numi producțiile de vară după acest numitor comun, în ordinea în care apar.

„O lume unică” de Teatrul de vară Pärnu, în regia lui Tet Palo, cu Guido Kangor, Berit Lorema și Sibu Siman. Drumul dintre rânduri, în spatele cuvintelor, în pauzele muzicale, prezentul nostru fragil ținut ca o pană în palma mâinii tale…

Piesa lui Eli Newhouse „The Right of the Night” în El Atzkevi, din piesa lui Thomas Soman „The Right of the Last Night”. O reflectare eficientă a vremurilor și a Estoniei, dureros de amuzantă și brutal de sinceră în imaginile sale.

„Slujitorul a doi stăpâni” de Carlo Golden, regia Sander Bock, Teatrul Kuressaare. Actorie dramatică inteligentă de Syrit Campbell și Sander Bock și distracție grozavă din partea trupei. Rar aici Comedie de artă Reușește să depășească limitele genului amuzant în mod liber și răutăcios.

„O noapte magică pe marea lupilor” de Slavomir Mrozek la Esna Manor, regizat de Christian Okkula. Încheierea celui de-al doilea act conferă piesei satirice a lui Olgomer o dimensiune eternă. Fără el, sufletul uman devine rece sau se ofilește.

Opera lui Viktor Ullmann „Împăratul Atlantidei”, în regia lui Peter Galakas, regizorul muzical Caspar Mand, este o colaborare între Teatrul Von Kral și Opera Națională Estonă. Pe baza unei singure scene, nu se poate sau chiar nu se poate explica modul în care a fost abordat conceptul de moarte și anihilare. Două dimensiuni ale umanității rămân evazive: demnitatea și compasiunea.

Sper că actorii vor să se odihnească peste vară și să poată face acest lucru. În orice caz, concertul „Draama Sings” din 24 august, desfășurat în cadrul Festivalului de deschidere al celui de-al 155-lea sezon al Teatrului Vanemuise, s-a dovedit a fi o introducere fericită și de încredere în sezonul toamnă-iarnă.

Tema generațiilor de actori a trecut prin ceremonia regizată de Linda Porkanen. Una dintre cele mai inteligente spectacole s-a născut atunci când noii veniți ai trupei de teatru Vanemuise din cea de-a 31-a călătorie, Kristin Brits și Rasmus Wendel, s-au întâlnit „din întâmplare” cu Ivar Tummingas și Hans Kaljujarvi, care, conform rolurilor lor din filmul lui Neil Simon „Päikesepoitse”. „, au jucat deopotrivă optimistă și pesimistă față de colegii lor Tineri drept „gropari”… Mai mult, forma superioară a maeștrilor care sunt în teatru de aproape jumătate de secol este de invidiat!

Teatrul este un loc de întâlnire. Între ei și cu ei înșiși.

PS: Dar e bine să spunem și așa: Dacă reușești să înoți și să faci baie în mare de mai multe ori decât mergi la teatru, atunci vara ta a mers bine. Așa este anul acesta!