Bogdan Ultiano despre emanciparea femeilor în „Mia Misses Her Revenge”

După ce a explorat povestea înfloritoare dintre două românești în primul său film, Câteva discuții despre o fată prea lungă, Bogdan Teodor Ultiano revine cu un efort încărcat în al doilea an, care se uită la consecințe, atunci când o tânără actriță se desparte de iubitul ei care a plesnit-o într-un acces. de gelozie.

„Mia Misses Her Revenge” o are în rolurile principale pe Ioana Bugarin ca o femeie care se învârte dintr-un act de violență care duce la sfârșitul brusc și amar al relației lor. Hotărâtă să realizeze egalitatea, a decis să facă o casetă sexuală ca formă de răzbunare – un plan care s-a dovedit mai ușor de spus decât de făcut. Paralizată de nehotărâre și de îndoială de sine, convingerile ei sunt testate de un grup de personaje care au propriile lor opinii despre cum să răspundă.

Scris și regizat de Olteanu, „Mia Misses Her Revenge” a câștigat o recunoaștere specială din partea juriului după premiera din 2020 la Festivalul de Film de la Varșovia. Pic este produs de Anamaria Antoci și Anda Ionescu pentru Tangaj Production din București.

Olteanu a descris-o pe Mia fictivă ca făcând parte din prima generație de tinere românești care caută și își exprimă nevoia. „Mia se luptă cu mai mult decât cu răzbunarea. Se agață de autonomie într-o societate care impune exact opusul”, a spus el. Managerul a vorbit diverse În timpul Festivalului de Film Transilvania despre lupta de a rămâne fidel convingerilor cuiva atunci când intră în conflict cu evenimentele din lumea reală, îmbrățișarea lentă a României a mișcării #MeToo, o generație de femei românești se luptă să fie ascultată.

Ce a inspirat „Mia Misses Her Revenge”?
Cred că mă gândeam la unele dintre poveștile care se petreceau în jurul meu, unde vedeam oameni cu convingeri puternice, oameni care luptau pentru convingerile lor și aveau probleme. Cu toții, cu toții avem unele valori, avem unele lucruri în care credem, și atunci când sunt doar câteva principii declarate, este ușor. Dar când teoria intră în conflict cu realitatea, există o idee minunată de conflict. Este foarte ușor să scrieți pe o bucată de hârtie ceea ce este inacceptabil. Dar această ciocnire între enunțuri, principii proclamate și momentul în care trebuie să acționați, nu este ușoară.

Cum se joacă asta în răspunsul lui Mia față de fostul ei?
Nu spun că principiul ar trebui să fie discutabil sau negociabil, pentru că nu este. Violența nu este acceptabilă. interval. Ceea ce spun este că este complicat, pentru că este de la bărbatul pe care îl iubești. Paradoxul este că este încă inacceptabil, dar există și dragoste și se ciocnesc. Este foarte complicat.

Este clar că mișcarea #MeToo a avut un impact uriaș asupra Hollywoodului. Cum merge această dezbatere în România?
Din punctul meu de vedere, conversația nu a început cu adevărat. Suntem ca înainte de Weinstein în America.

Crezi că evoluează?
Cred că se va schimba. Cred că se va schimba în curând [the younger] Generația primește o anumită pârghie, această conversație va începe să se dezvolte. Din păcate, aveți nevoie de niște victime care vorbesc de la sine, să le fie aliate și sprijin – nu puteți face asta pentru ele. Știu povești de hărțuire, dar nu sunt poveștile mele. Cred că mișcarea #MeToo ar trebui să înceapă cu victimele. Nu există nici o altă cale.

Pe tot parcursul filmului, Mia se străduiește cu adevărat să-i determine pe ceilalți să-și vadă partea povestirii; Vorbește adesea fără ca cineva să o audă. Ar trebui să o vedem ca reprezentantă a unei generații de femei romane care găsesc o voce, găsesc o modalitate de a cere lucruri pe care alte generații nu le pot face?
Cred că prima generație are șansa de a schimba lucrurile. Dacă vorbiți doar despre acest mediu artistic, actorii provin dintr-o școală unde sunt învățați că regizorul este Dumnezeu și nu puteți să vă certați sau să negociați cu regizorul. Deci, este complicat, pentru că atunci se duc într-un mediu de lucru în care există astfel de idei. Este foarte complicat, pentru că la începutul carierei, primești primele roluri și ești foarte slab, pentru că este ușor de înlocuit. Este foarte dificil să te ridici pentru tine. Este o luptă mare.

Ați menționat după primul spectacol că actorii dvs. au improvizat o mulțime de dialog. A fost decizia ta de la început să tratezi actorii drept colaboratori – să le permiți să facă un film despre vocile femeilor?
Este același mod în care am lucrat cu primul meu film, care are și o protagonistă feminină. Cumva, în timpul procesului, am procesat, dar apoi a trebuit să găsesc o modalitate de a implica vocile lor în text. Pentru mine, ideea a fost de a construi acest wireframe – așa se întâmplă, asta e povestea – dar vreau ca ei să aibă vocea în el. Contribuția lor a fost imensă. Cu Ioana Bugarin, am lucrat aproximativ un an la pregătirea acestui film. Am făcut multă improvizație. Am păstrat unele lucruri, am sărit unele lucruri. Apoi, în zilele noastre de filmare, am improvizat.

Acest proces v-a dus în locuri în care nu vă așteptați să mergeți?
A fost valoros în avantajul meu. Cred că acest proces mi-a arătat că există ceva foarte real în film. Nu este doar imaginația mea, nu este doar un produs al imaginației mele. Este suma vocilor lor, iar vocile lor sunt foarte prezente în film. Cred că acest lucru m-a asigurat că problemele sunt reale, că tratarea problemei este reală. Eram ca dirijorul orchestrei. Am avut niște muzicieni grozavi care își jucau rolurile. Dirijor al unei orchestre de jazz. [Laughs.] Există câteva părți grozave în care fetele mergeau în locuri în care nu puteam merge. Și tocmai mi-am dat seama: „E grozav. Este atât de onest. Este atât de perspicace. Nu m-am gândit niciodată la asta.”