recenzie. Corpul realizează un monolog sensibil (de mediu). Literatură

recenzie. Corpul realizează un monolog sensibil (de mediu). Literatură

Este deosebit de interesant faptul că mediul se schimbă în mintea unei persoane în funcție de sentimentele și traumele pe care corpul le poartă. Că amintirile și experiențele au puterea de a modela și modela realitatea. Adică dacă Daisy decide El iubeșteDar o experiență de dragoste anterioară a provocat dureri înjunghiate; Când soarele este cald pe piele, dar anxietatea o face să se descuameze; Când valul îți face spumă moale la picior, dar imediat ce aproape te îneci…

Cea mai recentă novelă a Karolinei Pehelga „Liikejoon” duce la astfel de linii de gândire, în care traumele cauzate de violența partenerului intim, printre altele, controlează percepția personajului asupra mediului și creează un monolog intern blând și anxios din text.

Cunoașterea mediului prin traumă

Introducerea romanului indică deja formarea unei galerii complexe, dar colorate de sentimente și percepție a mediului prin ea: „Lyen călătorește singură la țară, trebuie să se uite în ea însăși pentru a trage o linie sub temă.” Iar imobilitatea colectivă a zgomotului de război care vine din poligonul adiacent face ecoul bătăliilor care se desfășoară în el.” Tsõriksoo, o fermă idilică în care personajul principal evadează la muncă, ar trebui să fie un loc intim și liniștit de auto-descoperire nu este cazul în cele din urmă Auto-naratorul înregistrează Lucrarea are mai întâi elemente din mediul înconjurător care amplifică melancolia și durerea, care vorbesc despre contradicțiile blocate în el din intimitatea lui violentă.

La prima vedere, se pare că anxietatea și frica sunt întreținute și alimentate de poligonul din apropiere, dar cu cât citești mai aproape textul, cu atât observi că elemente deranjante sunt culese de pretutindeni – chiar și din obiecte frumoase și naturale. Linia se simte nesigură, anxioasă chiar și atunci când nu se aud lovituri din terenul de antrenament. „Stau la masa din bucătărie încercând să fac ceva de lucru, dar nu mă pot concentra cu adevărat și încă mă uit în gol în curte, mă uit la stejarul pe care mă cățăram un ied și tufa de măceș care se întinde lângă el și nici măcar nu se deranjează să înflorească.” Și frumoșii irisi albastru-violet de lângă el, ploaia nu i-a putut învinge.” (p. 54) Corpul există în mediul înconjurător, sau măcar încearcă să se integreze în el, dar este tensionat și nu își găsește un ritm cu natura calmă. „Sunt obosit. Pot să respir din nou, mă pot scutura, dar tensiunea nu dispare. Unele sentimente revin, unele disconfort, undeva profund, neliniște și greutate.” (Pagina 53)

READ  Cum credeți că s-a încheiat discuția dintre Bishop și Torres despre „NCIS”? (vot)

Textul ia forma unui monolog intern, atât ca formă, cât și prin conținut. Personajul poartă până la capăt tensiunea și anxietatea, fără a-l face să simtă adevărata liniște nici măcar pentru o singură clipă. „Muşchii îmi sunt înţepeni şi un pic dor, ies afară şi ascult vântul Soarele îmi încălzeşte pielea, mirosul de iarbă, zgomotul se opreşte o vreme, vreau doar să stau la soare şi să privesc ramurile Mișcă-te în vânt și nu mă gândesc la nimic, și că această ușurință durează, și că nu-mi zdrobește gândurile, deși știu deja că ceva mă va muta cu siguranță în acțiune (Pagina 11)

Posibilitate de convingere

Textul monologului are ca efect o așteptare constantă și dureroasă – personajului îi lipsește curajul și capacitatea de a da drumul. Descrierile mediului sunt neregulate și precaute. Ele reflectă cicatricile, frica și anxietatea lăsate în urmă de o relație toxică. Personajul creat de Pihelga nu are încredere în ceea ce vede și simte. Saint-Line recunoaște frumusețea și liniștea mediului, dar este bântuită de sentimente misterioase. Senzațiile și simțurile se traduc în expresii de gândire scurte, concrete, de zi cu zi, care își schimbă constant direcția: îndoiala se transformă în confirmare și invers. Există întotdeauna o șansă de a vă răzgândi. „Poate că nu am știut să te iubesc, m-am scăpat de cuvintele tale și m-am ascuns. […] Ciupesc buruienile și mă gândesc cum îmi place să am grijă de plante, cât mai bune sau rele. […] Dacă aș putea iubi acele plante mici care își scot capul din pământ, […] Atunci pot să iubesc și orice altceva.” (Pagina 58)

Aceste descrieri dau o idee despre cât de blând și impresionabil este personajul. Durerea și teama de relații strânse modelează mediul din jurul lui. Prin monolog interior, el încearcă în mod constant să se convingă că este valoros, dar încă nu-i poate crede cu adevărat. Fiecare mică întorsătură poate schimba felul în care se vede pe sine și pe cei din jur („Există încă explozii bruște de bucurie și accese de optimism nestăpânit care se pot transforma rapid în depresie” (p. 21)). Pehelgas a dat acestei tensiuni de autodescoperire și pierdere de sine o formă poetică interesantă. Utilizarea de zi cu zi a limbajului creează un contrast cu experiențele complexe în interacțiune: sentimentele sunt exprimate în poveste, emoțiile sunt profunde și pline de complexitate, dar descrise cu imagini simple, de zi cu zi. În același timp, limbajul figurat al textului reflectă în mod adecvat subtilitatea personajului și a poveștii ei — între cuvinte și rănile sufletului există un nod la fel de fragil, rupt.

READ  lumi imaginare | CMU acum

Nu este doar un corp sensibil la mediu

În cazul The Cutting Line, ar trebui să se acorde importanță și vocii feminine a textului – faptul că corpul feminin este cel care vorbește cu sensibilitate mediului înconjurător. Referirile la fizicitate sunt directe și indirecte – textul vorbește despre experiențe fizice și traume mentale care sunt direct legate de a fi femeie. În acest fel, Pehelgas ascunde și integrează cu pricepere relația complexă dintre mamă și fiică, sexualitate și menstruație în text. Strofa finală se deschide astfel: „În peretele de la capăt al saunei, se află o pasăre moartă, căzută poate din cutie sau împinsă afară, iar ochii au fost deja mâncați. Din cap de furnici. […] Și dintr-un motiv oarecare mă gândesc la acele bulgări roșii pe care le nasc la fiecare patru săptămâni, deși sunt încă mai puțin vioi, doar niște bulgări care nu au avut niciodată o șansă atât de mare ca această pasăreală.” (p. 39). ceva trist în această amintire, dar nu este Nasty, deși descrierea micuței păsări este sinistră, menstruația nu este întotdeauna o parte frumoasă și plină de farmec a vieții unei femei, așa cum este descrisă uneori (de exemplu, în reclamele la detergent de rufe), dar este și un proces neplăcut, dureros și destul de urât, atât fizic, cât și psihic Atât brusc, cât și natural, oferă și multe posibilități de interpretare, deoarece nașterea unor bulgări roșii și a unui pui de pasăre moartă poate fi interpretată și ca un avort spontan.

În același timp, sexualitatea, și mai precis mulțumirea de sine a femeilor, funcționează ca ceva eliberator și vesel în crearea mediului textului: „Pornesc micul meu vibrator roz și mă balansez în ritmul lui, sau în ritmul lui. vântul, în bătaia paiului legănat, și bătaia inimii mele, și rândunelele care zboară deasupra mea, capul meu este complet gol, nu este nimeni acolo, niciun om, niciun corp (pag. 43) Scena intimă ajută la conectarea cu mediul și la simțirea plăcerii și a liniștii doar pentru o clipă, deși în strofa următoare, o întorsătură semnificativă are loc odată în altă parte, iar corpul feminin senzual și plăcerea dispar: „Picioarele sunt pline de bule de țânțari și Părul nu s-a spălat de o săptămână.” (p. 44) Liine trebuie să înceapă să facă pregătirile pentru mijlocul verii din cauza sosirii oaspeților Femeia devine fiică, gospodină, o persoană care trebuie să facă curat sus Acasă și recăpătându-și forțele în fața familiei Vocea femeii sună tristă, dar conciliantă: trebuie să fiu o soție bună, o fiică bună, pentru că asta e ceea ce trebuie făcut, deși totul e nedrept vocea femeii are cea mai mare valoare Din putere când este singură în fața rudelor și a fostei soții violente, el începe să tremure, devine moale, înjură.

READ  Jan Kaus: Am încercat să scriu de parcă aș cânta jazz, dar instrumentul era estonian

Faptul că citesc textul ca femeie poate juca și el un rol în proeminența vocii feminine. Important nu este sexul în sine, ci experiențele care leagă corpurile feminine. Intru în dialog cu naratorul și de ce nu cu autorul, citind și trăind mediile lor prin corpul meu. Mă simt rănit, trist, furios. Mi se pare că textul cere cititorului să fie deschis la furie, depresie și durere; Deschidere față de ideea că femeile sunt plasate în medii foarte complexe și în schimbare – atât în ​​sens personal, cât și social.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *